雷霆三少现在来看曾经是NBA历史上最具有潜力的年轻组合，现在飞鸟各投林，发现三少中的大哥、二哥都经常受伤，唯有三弟哈登可以保持一个相对健康的身体，并且持续在球场创造何种惊人的历史记录，哈登作为三人中身体素质最差的一个，为何可以长年保持高出勤呢？哈登的打法很早就改成了地板流虽然哈登早年也是飞天遁地的，但是自从加盟火箭之后，哈登的打法逐渐往地板流靠拢，哈登离开雷霆的时候才23岁，过早回归地板流让哈登少了很多不必要的空中碰撞。相比威少现在年过30依旧是扛着炸药包把自己扔进禁区的做法，哈登的三板斧（后撤步、低空上篮、碰瓷）无疑可以更好的保护身体。这样形成了惯性的球场打法，让哈登打球不仅聪明而且非常养生，可以节省不少体力，这也是哈登后面可以打出神级三双的关键所在。哈登的身体相对非常厚实威少虽然肌肉发达，但是经常性的大磨损也会受不了，杜兰特身高臂长，但是过于消瘦的身形也让他经常出现体力不支的情况。唯有哈登一肚子肥肉，整个身子板是非常厚实的，但是哈登的核心力量丝毫不差，这也让他在对抗中多了更多的耐操性。哈登厚实的身板，在地板上横冲直撞，即使再怎么激烈，也没有太多因为不小心而受伤的危险，一位都在哈登的掌控中。哈登会巧妙躲开身体接触和威少的僵尸跳投相比，哈登的投篮就准了很多，这让他不必经常为了得分不得已进入到禁区博取身体接触，而且哈登造犯规时，也不是直接对抗，他会更加巧妙的利用圆柱体受到侵犯来得到裁判的哨子，这样的大量躲避身体接触的行为，让哈登受伤的可能性大大降低。后期的杜兰特也是因为打的更加巧妙，选择减少直接对抗所以才没有受到太大的伤病。所以哈登的生涯是幸运的，他的现在取得的成就也是有原因的，按照现在的打法，哈登至少在得分数据上会累积成为三少中最出色的那个。
奇才真是一支神奇的球队，17赛季，奇才以东部第八杀入了季后赛，新赛季开始前，各家媒体以沃尔、比尔这对华盛顿双核已经成熟，新赛季大有破茧成蝶的机会，再上一层楼。可新赛季开始后，大家伙惊讶的发现沃尔变胖了，而奇才的胜率变瘦了，上赛季巅峰时，他们还能保持东部第四，最后以第八杀入季后赛的奇才本赛季因为主将的矛盾、内乱变成了乐透的有力竞争者，特別是球队老大沃尔更是饱受质疑。甚至有球迷拿出了上赛季的事情，坚持认为上赛季要不是沃尔受伤，比尔带队一波连胜，奇才连季后赛后进不了。然而事实真的如此吗？接下来我们来分享下17赛季的一组数据：17赛季，沃尔参加了41场比赛，场均19.4分、9.6助攻、3.7篮板、1.4抢断、1.1盖帽，这41场比赛，奇才拿到了23胜18负，东部第四。而在没有沃尔的日子，奇才和谁都是五五开，战绩20胜21负，东部第八。我们再来看下双枪合作的一组数据：自打双枪结合以来，两人一共合作了422场常规赛，战绩达到226胜196负，胜率53.5%，显然在数据在东部已经是季后赛的水准了。而沃尔不在的86场比赛，奇才的胜率只有36%，仅仅赢下了31场，乐透的存在。数据不会说谎，虽然比尔这几年成长很快，从16赛季开始，更是超越沃尔成为了球队的得分王，可是如果从球队的构架和战术位置来说，无疑沃尔是更重要的。相比比尔更多智能输出火力的存在，沃尔更加能够盘活全队攻防体系。如果沃尔本赛季真的因为左脚跟的手术赛季报销，当下战绩仅仅13胜23负的奇才很难能够杀入季后赛，但或许比尔有机会去角逐下得分王，就如麦迪当年在魔术的时候一般。
事实是肯定能反映的，问题是，画中除了事实之外反映的东西。大部分能流传下来的画，一定是画中有话，夹带了作者的私货和作者自己想表达的东西。拿欧洲的画来说，画家分为3种：1、甲方让画什么就画什么的人文艺复兴时期，画家是个手艺人，和木匠、泥水匠、屠夫一样。画家也是过日子，那画家就是出卖自己的手艺，当时最有钱的甲方要么是教会，要么是宫廷，所以大部分画家都是甲方提需求，画家来画，然后甲方满意拿钱。这种画家是最多的，但传世的作品比较少，因为文艺复兴早期思想刚刚有点启蒙，但还没那么解放，所以大半作品也都是宗教主题，毕竟买单的人不是教会就是XX领主。2、甲方让画什么，画也画，但经常不按套路出牌的人随着文艺复兴的进行，几个不正常的家伙出现了。1）不按甲方要求来的米开朗基罗，文艺复兴三杰之一。米开朗基罗其实是个雕塑家，他本身喜欢的是雕塑，雕塑家的地位没有画家高，因为当时雕塑家基本和泥水匠一个意思，但不可否认文艺复兴时期很多艺术家跨界能力都很强，好像开了挂一样。话说米开朗基罗成名是因为他的雕塑大卫，由于这个雕塑太出名，所以教会就给米开朗基罗发单子，让他来画西斯廷礼拜堂穹顶壁画《创世纪》。米开朗基罗就觉得有人要搞他，自己是个雕塑家，为什么要让他来画壁画呢？这是有意让他出丑。但教会权力太大，也不敢不画。教宗本来委托的壁画内容是星空背景上的十二使徒。但米开朗基罗不干，他说我要画《创世纪》主题，教宗想起码也是宗教主题，也就同意了。然后米开朗基罗用了4年时间，画了这幅全是肌肉棒子的《创世纪》，举世轰动。然后教宗又让他画《最后的审判》，这次米开朗基罗要求你不要管我画成什么样，而且画的时候不能有人过来看，否则就不画了。结果画完了，米开朗基罗拍拍屁股就走了，教宗过来一看，乖乖，男的裸体就算了，圣母你也裸体。改，但米开朗基罗坚持不改，老子不玩了。后来米开朗基罗的一个徒弟达尼埃莱·达·沃尔泰拉接受了教会委托，为画中的裸体人物画上了内裤，他也因此得到了“裤子画家”的谑称。当然我们现在看到的《最后的审判》还是裸体，因为后来思想也解放了，也就把画复原了。2）永远完不成甲方要求的达芬奇，文艺复兴三杰之一。达芬奇的问题在于拖延症，他总是想完美，而且有时候画着就又有了新思路，新想法，导致画永远完不成。所以我们回头数数，其实达芬奇的画作和其他画家比，数量要少很多。但名气却大的多。比如《蒙娜丽莎》，蒙娜丽莎不是达芬奇自己要画的，据说是美弟奇家族委托达芬奇画的一位贵妇人。结果达芬奇用了一种画湿壁画的方法来画《蒙娜丽莎》，因为这样可以使得人们看不出人物和周围环境之间的轮廓线，我们现在无论把这幅画放大多少倍，都看不出有明显的分割。那其实是因为达芬奇给《蒙娜丽莎》上了40层以上的颜料，而每次都要等颜料干了才能上第二层。所以这幅画达芬奇一直带在身边，有一空就画一画。然后达芬奇中间还经常改去其他领域，比如解剖、工程、武器装备等领域，而在新领域的新想法又会在画上体现，所以这画始终交付不掉。但最后这幅画也成了传世之作。3）完全不按甲方要求，结果日子很惨淡的伦勃朗。伦勃朗真的还挺冤的，因为他画的其实还挺写实的，只是多了点自己的思想。世界名画三大名作之一，连米开朗基罗和拉斐尔都排不上，伦勃朗的《夜巡》居然能排上，就因为这幅画没按甲方要求来画，伦勃朗的口碑就坏掉了，没人找他画了。事情是这样，当时有阿姆斯特丹城射手队，要弄张集体照，大概10几个人，找伦勃朗画。当时人像画，基本就是作为照片用，你画的10个人排队就行了，而且这幅画的费用是10个人平摊的，那么也就意味着，每个人不说C位出道吧，起码每个人都有头有脸吧。伦勃朗这幅画一出来，大家都火了，这帮人在干嘛？为什么有的人只有一个头，有的人看都看不清楚，为什么还有个女人？这到底是怎么回事？所以伦勃朗被告了，之后也就没人再来找他画了，一代大师日子过的非常苦。但这幅《夜巡》却开创了一个时代，告诉后来的画家，什么叫“画面感”。3、没有甲方，自己想画什么画什么的人到文艺复兴后期，越来越多的画家开始画自己想画的东西，最有名的就属“印象派”了，当时一群人像总喜欢画女人裸体的马奈、喜欢画芭蕾舞女的德加、喜欢画睡莲的莫奈等等。这些人的画进不了主流圈子，也因为画的朦胧模糊不写实，被当时批评家评论为“印象派”。他们不是不会画写实，而是有自己要表达的东西。而“印象派”反而由此而得名传世。综合来说，不论是写实还是印象，作品本身画的客观事物是一部分，但鉴赏一幅画，更多的是这幅画的创作背景、创作过程和表达的视角和精神。我是ChrisQu，关注我，可以看到更多有趣又发人深省的历史故事，欢迎交流和探讨。
你好，我是剪辑手杰森。很高兴能够回答你的问题。其实每一部电影都适合剪辑，只要你能剪辑出这部电影的精髓，那就是一个很优秀的作品。 好看的电影千千万，如果要全部推荐给你，估计也说一天一夜也说不完。所以呢，在这里我尽量把每个类型的电影都推荐给你一部。 1励志类：《奴风少年》《阿甘正传》《勇敢的心》，讲述了苏格兰起义领袖华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。为了爱情和自由，我可以与世界为敌。当苏格兰风笛响起的那一刻，悲从中来。2科幻类：代表作《钢铁侠》《蜘蛛侠》《雷神》《绿巨人》《复仇者联盟》《超人》等等等等。漫威DC系列，超级英雄、顶级特效、魔幻魔法、科幻机甲、俊男靓女、全民偶像… 每一条都让你欲罢不能。3恐怖类：招魂系列，代表作《招魂》《安娜贝尔》等… 想体验不敢看又欲罢不能的感觉吗？对，就是它了。4竞技+犯罪类 《速度与激情》系列。想不想看三大光头？（范迪塞尔、杰森斯坦森，巨石强森）强强联合，豪车遍地，看的你热血沸腾。5杀手类：《这个杀手不太冷》《史密斯夫妇》等…杀手不全是冷酷无情，因为有的不仅不冷，反而有点暖～ 6魔幻类：《哈利波特系列》《指环王系列》《霍比特人系列》《魔兽》等等… 带你进入魔幻的世界，小矮人、巨人、恶魔、兽族以及美丽优雅的精灵，在这里统统都能看到。 7 爱情类《逆世界》《暮光之城（狼人）》 逆世界电影的背景是在主角生活的城市的头顶有着另一个世界。男孩生活的城市叫下层世界，女孩生活的城市叫上层世界。两个世界互不打搅干扰。直到男女主相遇… 8搞笑类 周星驰所有的电影都值得一刷二刷三刷， 其他的包括《憨豆特工》 以及最近刚刷两边遍的《这不是斯巴达》 ，简直不要太搞笑，墙裂推荐观看。 好了，这就是为你推荐的适合剪辑的好看的电影，希望能帮到你。
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